LA “BUFFA ITALIA” DI BRUNO BOZZETTO

“Mi affa­sci­na di più chi affron­ta con otti­mi­smo i mil­le pro­ble­mi quo­ti­dia­ni del­la vita di chi attra­ver­sa il deser­to in mono­pat­ti­no…” (Bru­no Bozzetto)

L’espressione “Cine­ma d’animazione” evo­ca d’abitudine, soprat­tut­to nei non appas­sio­na­ti al set­to­re, le imma­gi­ni edi­fi­can­ti di una Bian­ca­ne­ve dol­ce e lezio­sa o di buf­fe e bona­rie fate madri­ne, fino ad arri­va­re ai più recen­ti e moder­ni capo­la­vo­ri del­la Pixar, gran­de aral­do del­la com­pu­ter ani­ma­tion, nei cui lavo­ri la dose di iro­nia si fa sem­pre più pro­nun­cia­ta, man­te­nen­do però indi­scus­so il suo sta­tus di “con­fe­zio­na­tri­ce” di pro­dot­ti di ampio con­su­mo e di sicu­ro suc­ces­so al botteghino.

L’animazione d’autore inve­ce è un uni­ver­so sot­ter­ra­neo vasto e varie­ga­tis­si­mo, mes­so peren­ne­men­te in ombra, oltre che dal­le più ric­che e pub­bli­ciz­za­te pro­du­zio­ni hol­ly­woo­dia­ne, dal­le serie tele­vi­si­ve, come le cele­ber­ri­me quan­to spes­so mal inter­pre­ta­te serie giap­po­ne­si. Con poche ecce­zio­ni, il resto è con­fi­na­to nei festival.

Un esem­pio di cinea­sta che, pur rea­liz­zan­do ope­re indub­bia­men­te d’autore è riu­sci­to ad eva­de­re dal­la cer­chia ristret­ta dell’animazione indi­pen­den­te e ad inse­rir­si, alme­no in par­te, nei cir­cui­ti uffi­cia­li è Bru­no Boz­zet­to. Piut­to­sto noto anche al vasto pub­bli­co, nell’ambito dell’animazione Boz­zet­to si è cimen­ta­to un po’ con tut­te le tipo­lo­gie pos­si­bi­li, divi­den­do­si tra il cine­ma, con apprez­za­ti lun­go­me­trag­gi come “West and soda” o “Alle­gro non trop­po” e la tv, con serie tele­vi­si­ve (“spa­ghet­ti fami­ly”) ed il lavo­ro nell’ambito del­la pub­bli­ci­tà e nel­le cam­pa­gne di sen­si­bi­liz­za­zio­ne, un esem­pio per tut­ti, “La liber­tà”, com­mis­sio­na­to dal comu­ne di Ber­ga­mo in occa­sio­ne del­le cele­bra­zio­ni per i 60 anni dal­la liberazione.

Secon­do la mia opi­nio­ne però, il gene­re in cui emer­go­no in modo più dirom­pen­te i pun­ti di for­za di que­sto straor­di­na­rio auto­re sono i cor­to­me­trag­gi, per­ché in essi è pos­si­bi­le gode­re del­la sua mira­bi­le capa­ci­tà di sin­te­si, in gra­do di con­cor­re­re in modo deter­mi­nan­te alla resa comi­ca e, allo stes­so tem­po, all’efficacia del mes­sag­gio di cui l’elemento comi­co è sem­pre portatore.

Pro­ta­go­ni­sta di alcu­ni cor­to­me­trag­gi, oltre che di tre lun­go­me­trag­gi, è la sua crea­tu­ra più cele­bre: un tipi­co ita­lia­no medio, di mez­za età dall’eloquente cogno­me Rossi. 

Enne­si­ma rap­pre­sen­ta­zio­ne di una pic­co­la bor­ghe­sia vel­lei­ta­ria e fru­stra­ta, tipo­lo­gia già ampia­men­te illu­stra­ta, ricon­du­ci­bi­le in par­te alla com­me­dia all’italiana degli anni ’60, con i cui esem­pi più ful­gi­di il signor Ros­si con­di­vi­de una sor­ta di digni­tà di fon­do, riscon­tra­bi­le sot­to il ritrat­to poco lusin­ghie­ro del penin­su­la­re medio, come se oltre la sati­ra fos­se pos­si­bi­le leg­ge­re anche un velo di com­pren­sio­ne: la con­sa­pe­vo­lez­za che si trat­ta comun­que e pur sem­pre del pro­dot­to del­la nostra socie­tà ita­lia­na, del­le sue vir­tù e dei suoi tan­ti difetti. 

Lo spi­ri­to di que­sti lavo­ri, in bili­co tra comi­ci­tà pura, un fon­do di malin­co­nia e una dose di cri­ti­ca socia­le, si ripre­sen­ta simi­le, anche se espres­so in for­ma com­ple­ta­men­te diver­sa, nei vari cor­to­me­trag­gi. Come del­le bre­vi alle­go­rie, que­ste ope­re affron­ta­no temi “seri” come la rou­ti­ne quo­ti­dia­na e la nevro­si che gene­ra, attra­ver­so la sti­liz­za­zio­ne gra­fi­ca e l’iterazione dei gesti quo­ti­dia­ni, oltre che anno­se que­stio­ni come il tema del­la crea­zio­ne (“Life” e “Adam”) o la sto­ria del mon­do, oppor­tu­na­men­te ridot­ta all’osso e “ridi­co­liz­za­ta” al fine di far risal­ta­re l’assurdità di tan­ti com­por­ta­men­ti umani. 

Tra i tan­ti esem­pi signi­fi­ca­ti­vi potrem­mo cita­re due ope­re a mio pare­re emble­ma­ti­che ed in mol­ti sen­si assi­mi­la­bi­li: “Vita in sca­to­la” del 1967, genia­le rico­stru­zio­ne in sei minu­ti di dura­ta, del­la vita di un uomo medio, dal­la nasci­ta al momen­to del­la mor­te e “Caval­let­te” (nomi­na­tion all’Oscar nel 1990), una sor­ta di tra­spo­si­zio­ne del pre­ce­den­te su vastis­si­ma sca­la, ovve­ro la sto­ria dell’uomo dal­la pre­i­sto­ria al gior­no d’oggi. I due cor­to­me­trag­gi, gio­ca­ti sul­la for­te sti­liz­za­zio­ne del segno, han­no in comu­ne l’uso di un sono­ro tan­to elo­quen­te quan­to esu­la dal dia­lo­go tra­di­zio­na­le. Le paro­le intel­leg­gi­bi­li sono pochis­si­me, fun­zio­na­li a una mag­gior com­pren­sio­ne e alla resa dell’effetto comi­co men­tre un ruo­lo pre­pon­de­ran­te è riser­va­to ai rumo­ri e alle musi­che, che in “Caval­let­te” svol­go­no la fun­zio­ne di sot­to­li­nea­re i “momen­ti topi­ci” del­la sto­ria dell’uomo. Ad esem­pio l’attacco del­la Mar­si­glie­se san­ci­sce la deca­pi­ta­zio­ne di Lui­gi XVI, men­tre una solen­ne O for­tu­na accom­pa­gna le mire espan­sio­ni­sti­che dell’Impero Roma­no. Momen­ti fon­da­men­ta­li per la com­pren­sio­ne del mes­sag­gio in entram­bi i film sono gli inter­mez­zi. In Caval­let­te una musi­ca soa­ve accom­pa­gna uno scor­cio di pra­to ver­de popo­la­to da inset­ti, sim­bo­lo evi­den­te di una natu­ra immu­ta­ta e impas­si­bi­le, in anti­te­si ad un’umanità sem­pre più cao­ti­ca e vota­ta all’autodistruzione.

Nel più “inti­mi­sta” Vita in sca­to­la, la gri­gia esi­sten­za del pro­ta­go­ni­sta, resa dal suo per­pe­tuo andi­ri­vie­ni dal­la sua abi­ta­zio­ne ad un secon­do edi­fi­cio (di vol­ta in vol­ta la scuo­la, l’università, la fab­bri­ca…) è inter­rot­ta da una musi­ca edi­fi­can­te, accom­pa­gna­ta da un’esplosione di colo­ri: è la fuga dal­la real­tà inne­sca­ta nell’infanzia dal volo di una far­fal­la, dal momen­to dell’innamoramento, dal­la nasci­ta del figlio. 

Que­sti sono solo bre­vi accen­ni, per­ché il lavo­ro di Boz­zet­to è vastis­si­mo e meri­ta di esse­re godu­to in pie­no: per gustar­si la sua dirom­pen­te comi­ci­tà e per riflet­te­re su tan­ti luo­ghi comu­ni o temi che dia­mo sem­pli­ce­men­te per scon­ta­ti. Par­ti­co­lar­men­te riu­sci­ta è la sua raf­fi­gu­ra­zio­ne del­lo sti­le di vita penin­su­la­re, ritrat­to con occhio disin­can­ta­to ma bona­rio, dis­sa­cran­te ma esen­te da giu­di­zi, come chi si è total­men­te immer­so in una real­tà, pri­ma di raccontarla.

Lau­ra Carli

Reda­zio­ne